古意新貌, 丹青绘彩——记山水画大家陈金言先生
陈金言，字子纶。斋名“牛砚堂”、“斗庐”。生于1938年，山东济宁人。书画家，鉴赏家，诗人。
先生为书、画、印、诗、鉴赏兼擅的艺术家，尤擅国画山水 人物 花鸟。先生之画，不薄古人爱今人，广学他人，心师造化，皆能化为我法，画风含蓄中和，体现鲜明的儒家文化底蕴与审美情趣。
出版有《陈金言画集》、《陈金言国画作品集》、《中国漫画先驱马星驰》、《斗庐鉴藏古代书画录》。作品流传美国、法国、日本、新加坡等国家。传略编入《世界名人录》、《中国当代名人录》、《中国当代美术家辞典》、《中国当代书法家辞典》等辞书20余部。2000年至今又陆续出版《大家风范》《陈金言山水画集》《当代美术名家》《荣宝斋陈金言画谱》《中国书画大家集》《中国画坛六大家》等作品集。
现为：中国工艺美术家学会会员、中国国画家协会会员，中华诗词研究会研究员，山东美术家协会会员、山东书法家协会会员，山东兰竹画院副院长、济宁太白书画院院长，国家一级美术师。
常听艺坛同道相传，陈金言是当代艺术界大师级的书画家。我想，在这个看重社会地位甚于真实水平、媒体炒作比用功修炼更有效的年代，艺术家大致可分两类：一类是盛名大于真实的成就；一类是成就大于所得的名气。陈金言属于后一类。如果拿名气来说事难免显得迂阔或狷气太盛，那么，可以援引孔子的一句名言：“ 志于道，据于德，依于仁，游于艺”，这是孔子对他理想中君子的精神及艺文生涯的定位，用来概括陈金言的艺术人生与艺术境界，再恰当不过。
先生是一位很有艺术造诣的山水画家，他的画有深厚的笔墨功力，有严谨的传统章法，又有对大自然的充沛热情，反映出他对祖国山河的真挚情怀和深切感受，风格别具一番滋味。出生于孔孟之乡、自幼爱好丹青的陈金言，在青年时期就拜李既匋先生为师，学习书画和鉴赏。后又授教于黑伯龙、关友声、黄龙 朱复戡、岳祥书等名家，对中国画的美学原理与笔墨技巧颇有领会，奠定了中国画的牢固基础。
先生从宋元入手，及至晚清，又深研黄宾虹，张大千，傅抱石的画理画法之造诣。更遵循名哲先贤“读万卷书”“行万里路”之名训，多年来，他行遍祖国的三山五岳，名山大河。驱使他振奋精神“重攀匡庐、泛舟漓江、漫步太行、高越黄山、深入九寨’，面对祖国壮丽山河，他观照、默识、写生……古代传统与现实山水他心中汇合，使他心领神会，他的笔墨、章法也随之发生变革。
陈金言的画风可以用“古意新貌”这四个字来加以概括。所谓“古意”，是指他的画有传统中国画的精神和笔墨技巧，有情景交融的意境 ，这得益于他“师古人”和有传统文化的功力；所谓“新貌”，是指他的画不因袭前人图式，而书写自己对大自然的新感觉、新体会，有 自己独特的艺术 追求，这是他坚持“师造化”的结果 。在当今中国画坛，有“古意”的画不多，因为在画家中真正能潜下心来深入研究传统、在诗书画印上有全面修养的人已经很少，有些人标榜自己“回归传统”实际上满足于古人的笔墨符号而不得传统要领。至于 那些一味以绘画样式翻新为荣的人，更是与传统艺术南辕北辙。
难怪国画大家黑伯龙与关友声一致称赞他：金言有（张）大千之才。李苦禅大师看到其作品赞扬：“金言同志的画，格调高，用墨活，对山水画的研究下功夫了”。当今艺坛的名家朱复戡，史树青,启功，崔子范，王学仲，蒋维松，魏启后等纷纷称赞题词，但先生淡泊名利，从不拿这些光环当噱头进行宣传。
迎着新世纪的曙光，陈金言开始进入人生晚年创作的鼎盛时期。虔诚于艺术的老人兢兢业业地奋斗一生，为弘扬民族绘画传统做出了杰出的贡献，他虽年近八旬，仍勤奋创作， 攀登高峰，受到人们的尊敬。这里，我们衷心祝愿健康长寿，祝 他的艺术常青！
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