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对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: $ t" C" X4 O8 h6 ?4 X: w8 B
No.1 [原创]初级发声1:发声综述 + s* h0 q3 B. N2 U% u
No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点 s; @$ F6 |& t
No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 % `+ a/ ?# e- ~& |8 F
No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息 ! a, h Y: u4 P7 _
No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方? / y6 q' i' S$ W$ |. g& j+ z/ @
No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作 一步步掌握 气息 4 L/ h8 \; F4 m1 w& |$ {$ X* M
No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦 连绵不断
8 O: ~1 u- q+ l" J* i& G No.8 [原创]初级气息5:气息再练习 气吞山河 气贯长虹 0 G I0 C) f/ y2 U
No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱
! c' g0 V ?( \8 e k No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚 才能更感人
5 \5 n. Q( O" ^+ h+ u No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情 1 G2 B) B* R3 J" w
No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力 最重要也是最难做
3 I8 N4 |# R$ e No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小 - H* k! G, y7 ^6 ^/ e% N. V) ^: c
No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线)
! \2 o4 ?2 }0 s3 e No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌 8 E5 j1 e/ p2 U$ E8 o
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告诫朋友们: $ l& S6 s( g9 L8 o2 X$ M
1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃.
' H6 U8 x T5 |6 P% l- ]' O' H 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! 2 z3 w# w* O: e2 P$ e
- U* u1 o& }) O7 @% @(后面附有练习,耐心看哦) 3 L, @$ G3 j# E- j
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8 N8 x" z1 Z, B- ] sNo.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 1 k* P5 U# y* A* |) `
0 Q! D+ {2 l; e! w9 j- o& i+ u 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!! . u& I$ d6 ?+ ?1 e3 e
声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌) $ o1 x8 M c; l3 f
情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) - H; m/ F" ?& c0 o* C$ O
就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。
/ ^; O( r- `3 {" P# c' `2 } 反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
- H; p1 }) d9 t h$ f" M2 n 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! 2 M- z1 H# e& y$ u) m! j3 d9 J
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No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律
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我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 3 l8 J! i) a [8 |/ ?
当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。 & C! g* U( h$ U
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。 e$ K* ]; Z& N8 \
情:在一开始的时候,主要是要能听得出 好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性) 5 D7 P+ t, O% z6 I% h: t0 \" ^
很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低!
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7 y6 ?5 b& U2 W+ D% e) \ 例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。
" ]* R$ R$ Q/ S c' ]: j& D% y 列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听! : p6 A+ C, ^. A
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No.3 什么是气息? , C/ v/ e/ o0 ]/ z5 O6 H( E
" @6 B- v. a& M' r7 d2 R' O0 L7 ^ 既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下: / r3 B% y3 l) n/ q* O
首先,什么是气息?
3 ^4 C. T/ i/ a" k# `, y- p 唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等)
; ^. R8 ?! r0 |; J' m 就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力) : D. I$ l$ `5 G+ y! f
练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
( k3 p, a( ]- o! d" k( b 练习方法: $ T5 Y: V I; F
1,弱延音练习 % z/ W7 L/ s0 Y' U* w
发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
: O7 Y2 N/ z) p, z; }* L4 ~$ p 用“丝”替代歌词,完成整首曲目
) [7 U! `/ ?( V x3 P% h" I6 r 要求:轻,细,连,长
2 x' w5 H+ B4 A9 ~# Y 3,“嘟”练习(如同小孩玩时)
3 E% M4 O% I8 H4 X 嘴唇放松,颤动 " M0 `1 j1 s& L. q' y/ E) \# C' q
一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组 % k6 l; n% P8 u
用“嘟”替代歌词,完成整首曲目 ' i2 w+ ?3 s1 }& B0 W, I v) _, ~
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No.4 气息的动作
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气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。
8 Y; {3 ?4 }9 y, i% H7 f: f 下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。 : L* m, Q; B3 F7 H+ j
上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
{! C" G; ^" ?" Q7 N 动作:
$ X/ l( x. M% U9 R" Q8 F0 r3 f 1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
9 u" p! j2 D. \+ f! U0 b 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好
& t2 O/ Z* z0 M g. D 3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作) 9 z& z8 U/ g0 p9 c
4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好 : D2 I, p% [8 N7 ~: }' y! Q2 I
5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)
J" I1 j* R/ t7 N' u; Y+ n7 l; }. Z 6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌 / J6 u. F. s4 {7 }' M
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练习:
9 E3 \ D( g/ @: E8 _% | 1:长连音练习 ) A$ V% [6 P/ Z" C' @
快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
. f) L+ z6 n$ o- e% Z) x3 O/ V/ q 要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
2 {5 T d" q; V. i) I$ y 2:强跳音练习
" f7 ?0 _" ^: Z- r 仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 % X7 z8 e" T# `5 B4 F; x
要求:短,快,匀,净 0 U# j2 k* X$ e, C! Z& m! _1 m, ]& y
3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替 ! D; W' L+ x# e
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
. f; s2 v1 `- {5 @2 g+ I# ] 误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据。 " o8 t5 V/ f6 t" I6 Q& R
$ h. c! j" d b2 l T, R/ U, y No.5 什么是发声?
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: G! p; s4 A( G 接下来,我们讲一讲发声。
H: r9 y0 S7 D# R f9 A 发声是人的一种本能,但是说话,唱歌这都是后天形成的。
" ?" H- {8 [5 T- B' \: f 什么是发声?
0 h: Z" l+ f: |3 m0 w 气经过气管推动声带,使声带颤动,这个过程就叫做发声。(气息,气管,声带,肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉)
: a. U! o7 y$ S4 H 既然发声是这样构成的,它所需要的气息我们已经在上文中阐述,气管只要在无疾病的情况下,上体保持正直即可,在今后我们说到发声的时候,泛指声带肌肉群的工作。
. {& E* u% M8 o9 p 我们要从本能的发声变为有目的,可控制的发声。
5 Z. C8 z% m+ b D- U# }$ m 首先,要能感觉得到声带在工作,我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会,这个声音就有点像打嗝。(我们将在音频和视频中说明)
|6 e& j7 C4 ?' p1 L4 A 其次,体会到“汽泡音”之后,用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。
& J5 `' V% Y! j% Y, j 练习:用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”(拼音),记得结合气息练习 : s) B8 W7 _ R7 v& M. b, G
误区: , E: @/ p ~" b+ P. V
1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。
5 F6 a! j) t1 j3 L( z% R4 X+ w 2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。 # n9 }" S; g' c0 n+ C8 i
( P1 h! C, t6 b No.6 为何使用气泡音
! R% R, c5 h9 O/ E. L4 n% b1 w, h e- R9 ?$ r4 w: e
为何使用气泡音:气泡音是声带积极状态的最佳起点(就像飞机的起跑)
1 ]. I( q& _5 d$ g4 U- M W! s3 ] 练习声乐要讲究感受不能太相信感觉,也就是要以练习动作的感受来坚持训练。
0 y3 X7 K+ |2 A: W3 A 喉下说话(放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音,会感觉比平时说话的喉位低)
$ ~+ K% ]: t5 f8 Q* p5 t 用喉下说话的感受,位置来朗诵,然后进行演唱训练。
" o' s" N( }8 S F: _ 要求:每个字的字头都要有气泡音(声带起动感),先练慢的歌再用到不同的歌上,整体的发声既要有状态但也更要放松。 : Y4 D) V6 s" j1 R
5 Y# G; z) F6 J+ f No.7 小结
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* ^6 f, _( y5 }* C4 _. | Z 练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区 , E2 t# w9 {( P9 P
气息动作;发声动作;咬字动作都提到过了,剩下的就是“传声动作”了 & L* \5 p" V+ O0 Q
再回头体会一下前几讲中的练习。 ) J3 |$ t2 p; h9 x' u" T/ o
例如:气息练习中的气息练习那是当然的了,但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”,同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。 - E8 o% [9 @) w% T& B( f8 t
用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。
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, W* Z4 p8 f" a) U/ M No.8 咬字动作
# Q/ D( U9 x1 U6 c" p% g' a* D' t+ ~" W V3 H( x$ z. c' _
咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子
0 q7 X" ~ X: G, ^+ R8 H5 N9 `; r 1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好 ' a* @0 S4 j) b( {. }
2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 (唇线的最高点,驺鼻子) ( X2 m' G R$ {$ ]) t
3.面部打开,惊讶的表情
8 `6 J# f' I$ x: u8 r( w 4.[最重要,最难]松开牙关,
0 \5 z) M1 g7 H# C- G3 Z) u 准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙]
+ [5 o# O! v. `. X1 w 牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗 $ S; D2 G6 B4 g1 e( {: c# u2 g
5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松 , q2 o$ f% D" I" Q2 F! a1 u
用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下 9 m) z2 ~" q& ~+ L. w/ a
6.保持嘴巴前大后小,成喇叭状
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% h2 ^7 {7 ]& r No.9 前大后小
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上讲中提到的咬字动作,主要是增加了口腔前段的空间,而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开,而导致口腔后端盲目扩大,整个口腔成为桶状,甚至漏斗状,这既不符合声音传递的物理性,更违背了通俗音乐亲切的特性。
' U2 m) V: h; L# w" c 所以在前大的同时,我们要保持相对的后小,使口腔成为喇叭状 0 M# D# C' L- i( V4 K% @ f( b! Q
大家看到这个大于号,要构成它,肯定有一个顶点及两条边,顶点就在我们积极工作的声带上,或者说气息经过声门的那个点(切记:口腔底部是在声带上,而不是在嘴的内部)
- R! E8 |7 `2 N$ g4 U! M/ p# s+ f. e 那两条边,下边,就是我们的舌头,要向左右展开,并保持平直(这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到)
% [7 m! l+ c& `7 ^ 上边,就是我们的上口盖,也要展开放松,跟舌头形成相应的前大后小的夹角。
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No.10 上口盖 " S& ?: q$ ]6 `( i# [
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上口盖,用舌头,舌尖舔自己的上排门牙,沿着中心线往里运动,依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在,下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭,在演唱中我们称其为上口盖。
. w. G# o9 z3 X. Q/ x- ? 因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化,所以在传声器中,这块肌肉的动作至关重要。
$ W2 o" R# @8 J+ d/ k3 Z 跟咬字动作配合使用后,上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门,这个要大家刻苦练习,通俗我们没有这个习惯! 4 q1 j4 p5 p5 u9 F
通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的,而在演唱中,我们就是要做到松咽,露喉(放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的),咽喉不再是一体。
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5 J6 k; ~ u; ]7 D1 P/ k No.11 矛盾的统一 8 N$ U1 l3 I3 F% j" y. n# J+ n& o
+ ^1 Y0 p' b, p- Z 前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分,换句话说,如果你在演唱时,可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯,那么恭喜你,你已经在真正的唱歌了。
; W5 V' b# _8 l0 m' N 同时,不知道大家在练习中有没有发现到,这些动作在工作时会互相影响,一松全松,一紧全紧,要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。
2 Z2 k* R) E5 @% b }; k+ R' i# y% c 几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中,肌肉既要积极工作,又要相对自然放松,这一点希望大家多费心去体会,花些时间练习。
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" u# l9 g9 Q5 G: X6 r- M, { No.12如何解决气泡音的困惑!!!
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/ v+ Y& r1 F$ _* Z* o) |2 D5 M, O 大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问:
5 c3 C3 G3 B' t/ j P" ?6 J6 ~ 练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样? 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 !!!!
* ?) T8 |6 w1 y1 ~$ ]7 D/ V 有人会说 用了气泡音唱歌不好听? 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受! 9 H- r3 x9 Y% O9 a7 y9 \
一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗???要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听!!
7 _# @7 a6 g0 r% Q" g0 K* F 练气泡音就能唱好歌?要练多久?? 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向
4 _$ E: P- C9 S" C/ c; m 气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了 2 A" g+ h. N& O# q& p
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