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对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: " {6 d& p( F% N1 Y( R* E" `, T' ]
No.1 [原创]初级发声1:发声综述 3 `; M4 V8 H4 z4 M# L9 A: a
No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点
3 b# o ?3 m7 ^. n$ | No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 6 Y) O# M6 t5 n4 i
No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息
! c. S% k4 b* i2 L Z/ o& @ No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方?
5 q- x) u' D: i: ^! n8 y No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作 一步步掌握 气息
9 w* i5 y" J$ G% x No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦 连绵不断
3 r$ N/ Q- g: ~6 A No.8 [原创]初级气息5:气息再练习 气吞山河 气贯长虹 # c; }8 s; d; G
No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱 M2 Y( e8 Z/ `1 I5 J: X6 {# L+ q
No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚 才能更感人 ; r: w! |; {" q0 `% p
No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情
+ k* @) K I* C No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力 最重要也是最难做
1 R+ z. G$ f* P* n! z9 a No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小
2 ]8 L& U" ]" s+ p No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线) ' D* T/ n4 p/ Q& U
No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌 # M! P# q# w) J8 Z- ?, r1 {
% `7 f/ z. x/ y6 l f1 Q; F8 d告诫朋友们: ( _: D/ P6 n I; h2 B
1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃.
$ N, H: S/ p0 ^9 q( d/ v- X 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! 0 Z; ]8 J: Z! @4 \# J8 Z0 ?
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(后面附有练习,耐心看哦) ; t2 |+ r0 z/ f7 ]1 v
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5 x& g V+ S% I% ~+ JNo.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 2 w, e: b7 Q- A! ^
0 e5 j. `( ]8 W. \ 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!! + g. H% j/ m0 s" d& c
声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌) 5 Q3 X: Y/ C! V5 j3 G+ |& U. ]
情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质)
) Z( h. ~, _. D 就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 . v1 B! C# a7 h$ \5 _8 ~8 w8 v
反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。
& b3 f, }* F% T+ L3 m 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了!
& i! d8 N5 ]- }, _; S5 t5 s0 T, {: ^( B' k) m- U( j; \
No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律
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我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 0 R& t. t6 b% c+ w
当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。
* V V+ t7 e6 p% n' N 提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
+ B! X1 i) B# ?8 B x8 J4 [ 情:在一开始的时候,主要是要能听得出 好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性) - u/ v I$ {4 J/ c+ ^" b
很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低! ; m. I% i$ n2 C
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例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。
3 e. D3 @# f Y5 N" y0 E$ ?# [ 列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听! ) u3 r0 l8 `% W3 s9 [
( j: |* d# Y) Q2 z( b( H& B* W! ] No.3 什么是气息?
) M1 P; I' i2 H" Z5 ~: h1 I1 `5 {. I1 w# C: b1 t+ E1 v4 Z
既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下:
2 | D# }% a8 S3 b& D! \ 首先,什么是气息?
% @3 y* I6 L: Q' K, j 唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等) ; K. R: q9 Q R" T
就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)
. b, q8 q2 z4 A 练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。
9 @- x# I; M5 g, `6 v' H6 | 练习方法: 7 k J/ E4 j8 l2 r2 K9 {. c) @4 b
1,弱延音练习
* l, t8 l5 [8 P* G; ~7 B" e5 e 发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
, Z, z6 M0 l! u/ ^9 \% m. M% k; v 用“丝”替代歌词,完成整首曲目
7 k8 \+ A& N1 f. z b4 a% u 要求:轻,细,连,长 - |' H# }1 F: E" D
3,“嘟”练习(如同小孩玩时)
% P G. |4 w. B) ?% a/ T/ E 嘴唇放松,颤动
. q3 r" c. g/ T/ K, ? 一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
$ k8 j& a( [3 d2 O; { 用“嘟”替代歌词,完成整首曲目 + {0 l; O; i: n; u2 s
' j1 ~, S) {" s' P( q' E No.4 气息的动作 ; t6 x# K( [' l; o
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气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 : G) s; _( H* F
下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。 - O6 _& Y; F" t! u( S
上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
/ _; \3 V$ E6 }0 Y, D2 _ 动作: + R- ~; ?& v) W) C' T
1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
4 ? V% O8 s: g$ ? 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好
/ |1 h" G$ V9 q5 W2 b* b" ]! M 3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作)
* z! o/ B8 G( V, V# d' N! K6 _ 4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好
$ a1 a( l) n1 x; g1 j3 S 5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)
0 s4 g% N. f2 K' X+ f. y 6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌 ( Z+ \7 N# A% k0 D% h r. C- e' V9 G
+ j% x" V4 ?: ?; g( l L7 P7 b/ R4 Q, U T8 f 练习:
# i" f: M2 H w. ] x/ x3 D$ d( R 1:长连音练习
0 b! ?) o8 d3 ^) P* O% R 快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 9 Q* o0 o- g3 m2 n7 r4 B* l9 O( ?
要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
8 B# E/ E& R" g, [0 ^: p 2:强跳音练习
$ l9 N) v5 @$ c" G6 o T2 N6 ^. c 仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 , h. K3 C8 B2 l7 f' S4 Z# _
要求:短,快,匀,净 : z- g" x5 Y7 v" K
3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替 ! M X* n U C" V6 |2 j8 Y
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。 ) R" F* v' K8 k9 P9 L: d8 t7 a
误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据。
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No.5 什么是发声?
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接下来,我们讲一讲发声。 7 O( X/ q2 @+ F- Z2 y
发声是人的一种本能,但是说话,唱歌这都是后天形成的。
6 C6 M* {' Y& S9 \# c7 R' u9 M 什么是发声? ! a5 `8 O% W2 U- O: z. Y" w0 y, _5 P
气经过气管推动声带,使声带颤动,这个过程就叫做发声。(气息,气管,声带,肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉) , F. q; y: {3 o" G8 r
既然发声是这样构成的,它所需要的气息我们已经在上文中阐述,气管只要在无疾病的情况下,上体保持正直即可,在今后我们说到发声的时候,泛指声带肌肉群的工作。 / |1 D5 f3 ], r: u4 h" f
我们要从本能的发声变为有目的,可控制的发声。
& V9 t" }( d2 d. c8 C 首先,要能感觉得到声带在工作,我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会,这个声音就有点像打嗝。(我们将在音频和视频中说明) ; b7 o4 C. u5 n# x
其次,体会到“汽泡音”之后,用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。 , R' o6 _" d) g4 L p Q( y
练习:用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”(拼音),记得结合气息练习 % S$ y" S) l! |8 M" `$ s; r. q
误区: : I$ }! f" S, C" Q
1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。
9 k9 b- A4 _) h" {* t 2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。
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No.6 为何使用气泡音
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( p' o( |6 w# _& n. r 为何使用气泡音:气泡音是声带积极状态的最佳起点(就像飞机的起跑) ' M' i _9 F; n% Z Q3 @7 V# g
练习声乐要讲究感受不能太相信感觉,也就是要以练习动作的感受来坚持训练。 & I4 O* v# J8 J; g
喉下说话(放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音,会感觉比平时说话的喉位低)
# C% E& o* A; q5 v 用喉下说话的感受,位置来朗诵,然后进行演唱训练。
7 Q. N; m6 e- o 要求:每个字的字头都要有气泡音(声带起动感),先练慢的歌再用到不同的歌上,整体的发声既要有状态但也更要放松。
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# K! I# n: I+ |4 j No.7 小结
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练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区
4 v" A! N" R1 [. V4 C 气息动作;发声动作;咬字动作都提到过了,剩下的就是“传声动作”了
+ L# @) Z+ x+ Z$ I( s4 a% g9 K 再回头体会一下前几讲中的练习。 ; U* @6 k7 s: g
例如:气息练习中的气息练习那是当然的了,但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”,同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。
5 T& L% `/ [' n' S. `0 F* B. f 用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。
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No.8 咬字动作 6 n) b( Z% S: Z
# [/ X3 z' i1 W" s' F( l 咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子
; S( [" E& I. J6 l! c- ]4 O 1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好
% `4 l8 k! r. M# |( h) J, m: T$ | 2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 (唇线的最高点,驺鼻子) 4 p c$ F+ F! Y i* W
3.面部打开,惊讶的表情 & D- C4 `7 |$ \4 V1 y: P
4.[最重要,最难]松开牙关,
( J; z: F: s; e0 u$ z 准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙] 5 Q) C) {: F, _
牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗
* A: Z5 q: l& l3 M% G: V$ _ 5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松
, V4 v H, J& P" T! k 用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下
4 a- w" Q- ~6 h1 N% E* A/ c2 s 6.保持嘴巴前大后小,成喇叭状
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6 G6 E1 X0 ~* h+ o' ? No.9 前大后小
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6 a# |& j; c5 m7 ^. k- r* E6 }' p# W* j 上讲中提到的咬字动作,主要是增加了口腔前段的空间,而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开,而导致口腔后端盲目扩大,整个口腔成为桶状,甚至漏斗状,这既不符合声音传递的物理性,更违背了通俗音乐亲切的特性。
. `1 ~6 _3 e2 o 所以在前大的同时,我们要保持相对的后小,使口腔成为喇叭状
* x6 G' ]4 h/ B" G8 L+ _; T$ a 大家看到这个大于号,要构成它,肯定有一个顶点及两条边,顶点就在我们积极工作的声带上,或者说气息经过声门的那个点(切记:口腔底部是在声带上,而不是在嘴的内部)
5 b- o/ g0 w3 S7 n; ^: ]9 W* z 那两条边,下边,就是我们的舌头,要向左右展开,并保持平直(这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到) 1 e3 `4 w1 J1 g$ {
上边,就是我们的上口盖,也要展开放松,跟舌头形成相应的前大后小的夹角。
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7 E# e2 F! {5 N* E No.10 上口盖 - y5 m$ P0 p- |% p( j
$ ?) G$ B @/ O上口盖,用舌头,舌尖舔自己的上排门牙,沿着中心线往里运动,依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在,下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭,在演唱中我们称其为上口盖。
- _5 y- A3 {+ d6 _ 因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化,所以在传声器中,这块肌肉的动作至关重要。 . U( H4 m) w" m: {* T
跟咬字动作配合使用后,上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门,这个要大家刻苦练习,通俗我们没有这个习惯!
W- Z, x0 r* l5 N. l 通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的,而在演唱中,我们就是要做到松咽,露喉(放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的),咽喉不再是一体。 # A2 q% i5 Y1 n- R S8 P
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No.11 矛盾的统一 3 W# u& `3 k: ~: e, f/ F6 Y9 X
: p0 |9 u: n3 Q) N 前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分,换句话说,如果你在演唱时,可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯,那么恭喜你,你已经在真正的唱歌了。
7 L. B3 C% S6 V0 O4 } 同时,不知道大家在练习中有没有发现到,这些动作在工作时会互相影响,一松全松,一紧全紧,要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。
8 {+ q" M. ]. E4 k5 m! K 几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中,肌肉既要积极工作,又要相对自然放松,这一点希望大家多费心去体会,花些时间练习。
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5 Z: \5 M3 Y4 ^ R e* N5 W6 } No.12如何解决气泡音的困惑!!!
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大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问:
7 ~2 ]8 \ s! T; K* J 练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样? 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 !!!! ; n6 W+ Z' `3 ^+ T% k4 q
有人会说 用了气泡音唱歌不好听? 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受!
; q5 F$ ]# |) p6 b+ a7 G p7 T 一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗???要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听!!
) J+ }2 _( H% y 练气泡音就能唱好歌?要练多久?? 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向
( u& H8 V( }+ w# R `% r 气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了 ; R/ @8 S9 J4 x) |
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