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对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: % D) s4 N+ e# U
No.1 [原创]初级发声1:发声综述
# u* }- x- W5 r4 p: B No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点
. `: H' I' }/ L; g- W; C* h( ` No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 : H7 A4 }6 N% Y! ?+ c7 i* B8 H! m- A
No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息
0 H- w! e- z7 E# O- ] No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方?
0 P5 f. i3 o. L, w9 E No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作 一步步掌握 气息 " d, X2 u: h: ]+ I7 t1 y
No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦 连绵不断 # k! u [* t& H8 f* h
No.8 [原创]初级气息5:气息再练习 气吞山河 气贯长虹 , j. [' r, M: q! m3 A
No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱
5 ]) q/ N0 K! c/ _ No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚 才能更感人 : W0 u. A3 c/ h8 ~
No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情
: a( \! c; ~! `; X No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力 最重要也是最难做 0 \+ B2 X2 l2 C a. q e
No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小
# O! [4 N; U$ A No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线)
: j6 _0 n3 R: k% @8 ` No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌
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告诫朋友们:
, x3 p3 u- Y- Z1 e 1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃. ' g, y, |% n" Q3 a: j. [
2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪!
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(后面附有练习,耐心看哦) 4 v/ q: k1 Q6 W
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6 Y3 s/ T4 O2 j! Q9 Y; N: @8 n, E, r) JNo.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! ) S( m9 A' o# q5 e
: H6 r/ o6 o. w4 Z 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!! 0 t4 ]( U6 j+ y9 D" t" o. }# G5 M7 i
声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)
U6 P% A- c6 i) p: Z. j6 D3 v6 ` 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) " @, X8 w+ p' Z8 N, N, F
就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 & A+ P# Z# D9 \" |$ [; T
反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。 8 V" ~5 J( w# {2 d% a
误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! % E+ u1 N0 a9 D2 d* D. y2 x
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No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律
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- B6 Q- a7 e% H! ?0 N* O a 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 0 v1 [9 |) N0 _0 o e. K5 |+ ~' Z1 x3 ~
当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。 ) U2 M$ S* R" {" d- y# P
提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
) o% H7 I: ^( C 情:在一开始的时候,主要是要能听得出 好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)
5 C$ V4 ^ i3 s0 O- o 很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低! ; s J- M; \1 S; b
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例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。 . A$ j T) ~& m$ B* F9 ~
列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听!
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No.3 什么是气息? 5 i& v# E. j; l1 N( ^/ O
$ a! F" \ q* h' Y6 A 既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下:
7 n7 ^& w r" z3 d- T. \. v4 Q 首先,什么是气息?
9 i! r/ [7 S3 G! w, D 唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等) & }! W: R- Z8 _' H
就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力)
) N' v, a) s$ H1 J9 p* C. x 练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。 + k: V7 H3 K. |5 o0 `
练习方法:
8 U% @* B1 J! n* d7 k: I8 h) h 1,弱延音练习
5 P1 J1 r- l* Q# L8 A7 g- P 发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
* t+ a1 h# t6 }5 \- e 用“丝”替代歌词,完成整首曲目 ! K4 \6 i& {% ?' o9 S" E$ [
要求:轻,细,连,长 2 F9 ^, ]! g- S( s/ Z, ~1 j6 `
3,“嘟”练习(如同小孩玩时) & e8 U6 c0 V3 _! K; w$ ?9 j
嘴唇放松,颤动
/ B! ~/ b! q+ j 一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
: C7 O! L5 N% A7 V. Q3 _ 用“嘟”替代歌词,完成整首曲目 4 V1 s* i' i4 J4 n! a
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No.4 气息的动作 h( |% c0 x7 C
% S+ ^3 B/ r0 ^( ~ 气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。
! I9 U) d# h6 D* t9 Z/ d! {5 V7 K 下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。 3 W5 U# _7 j0 w4 p, k, `4 c
上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
0 g8 X# s% z% e 动作: ! {7 R( a/ ?7 k' j
1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
% F6 d% @6 Y; [% z# x: f 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好
4 W; T" B4 T8 ? 3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作) & K: T1 q% s( Y+ d) O1 @5 u2 \
4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好 ) S( y7 Q4 P. b2 T; }! L
5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音)
+ @ N2 @ a; f. J! g7 U3 j& y 6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌
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2 G% ^! I( A4 o- C& n$ }# y4 L1 Q 练习: ) R1 W1 N' C, m- k2 @
1:长连音练习 " L- X! ~2 `8 c/ c! i- j
快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
/ W' O8 l/ E8 E$ O" u 要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。 4 S. S6 J0 ^# K: O. j" F. i
2:强跳音练习
2 f- W4 T4 k3 F, a" v4 K 仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组 " {# l o$ ~) l/ m& M( ^
要求:短,快,匀,净 2 r- V* T1 l' Z' t$ y
3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替 1 Y/ z9 M7 j" D+ j) s
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。
. J! A: ^* @0 K- I# t5 r/ [, G; O$ N 误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据。
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No.5 什么是发声? 6 v0 z9 e1 L; @, W' z7 w% U% U
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接下来,我们讲一讲发声。
/ q5 R% S: F, @) X* c# t 发声是人的一种本能,但是说话,唱歌这都是后天形成的。
. U0 x* A, k4 ` 什么是发声? 4 F6 U8 v% ?8 J: }* J2 Z: [. P
气经过气管推动声带,使声带颤动,这个过程就叫做发声。(气息,气管,声带,肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉)
. O3 }2 ?/ L/ M9 `! Z; g v! d 既然发声是这样构成的,它所需要的气息我们已经在上文中阐述,气管只要在无疾病的情况下,上体保持正直即可,在今后我们说到发声的时候,泛指声带肌肉群的工作。
2 ?; v* h% B: C7 Y: A1 U6 ]2 c 我们要从本能的发声变为有目的,可控制的发声。 9 u3 _2 H1 V! n5 [) N
首先,要能感觉得到声带在工作,我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会,这个声音就有点像打嗝。(我们将在音频和视频中说明) . a W/ f( O* \' ?$ ]( [- e
其次,体会到“汽泡音”之后,用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。 8 l) \# X2 Q% {6 _
练习:用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”(拼音),记得结合气息练习 / L% n7 p" f% `: x u$ X# M c
误区:
( M$ m7 B) u& z. {; d6 X 1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。
q1 t7 S/ M* U 2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。
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No.6 为何使用气泡音
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为何使用气泡音:气泡音是声带积极状态的最佳起点(就像飞机的起跑) 0 T; B2 u6 S% I& n1 V1 N6 A
练习声乐要讲究感受不能太相信感觉,也就是要以练习动作的感受来坚持训练。
/ J7 ^. G$ s& m |/ u) f Q+ y) n 喉下说话(放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音,会感觉比平时说话的喉位低) ' |5 U3 R$ U& j0 R
用喉下说话的感受,位置来朗诵,然后进行演唱训练。 0 d- { p. |$ y
要求:每个字的字头都要有气泡音(声带起动感),先练慢的歌再用到不同的歌上,整体的发声既要有状态但也更要放松。 ( q& }8 B; v' o$ q/ `: P3 ^2 \% r
, m, b# H# i/ u4 {- q; V No.7 小结 0 K* X4 R: Q* r- u
% k* ?7 L% `7 e5 n2 k 练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区 8 |+ z3 ?" X$ }, j9 s$ O
气息动作;发声动作;咬字动作都提到过了,剩下的就是“传声动作”了
* r& t( f/ ^" K% K 再回头体会一下前几讲中的练习。 ; g/ e$ H) Z( J
例如:气息练习中的气息练习那是当然的了,但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”,同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。
3 C" U! j* |/ G# e( H- X0 ^ 用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。
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No.8 咬字动作 2 `+ a' w X6 }: n
; r$ `, U' g( \ 咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子
& V7 b* [$ [, Z0 M2 \4 q1 A 1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好
8 y1 a* H u" t8 {- { 2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 (唇线的最高点,驺鼻子) $ e# p: g3 ]! ^9 P1 V
3.面部打开,惊讶的表情 # V' ]$ b, ~* U1 ~: W% i8 w6 j
4.[最重要,最难]松开牙关,
2 v( F3 \0 }, F; J 准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙]
( o& t9 z: r8 K 牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗 4 Z9 g$ U1 C! {3 m7 W7 z, l8 r
5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松
0 A9 ?% \3 k7 O 用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下
+ g: C- M; Y1 h4 X Y" V 6.保持嘴巴前大后小,成喇叭状
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8 g" t. z/ j& v$ F No.9 前大后小 & G" W' O* x" `& M7 E
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上讲中提到的咬字动作,主要是增加了口腔前段的空间,而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开,而导致口腔后端盲目扩大,整个口腔成为桶状,甚至漏斗状,这既不符合声音传递的物理性,更违背了通俗音乐亲切的特性。 9 r' M9 v+ o, o
所以在前大的同时,我们要保持相对的后小,使口腔成为喇叭状
: D: V9 }* T N& t! D5 [6 s! t) I+ J 大家看到这个大于号,要构成它,肯定有一个顶点及两条边,顶点就在我们积极工作的声带上,或者说气息经过声门的那个点(切记:口腔底部是在声带上,而不是在嘴的内部)
4 T' Y; f% h( m 那两条边,下边,就是我们的舌头,要向左右展开,并保持平直(这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到) : @4 C9 f7 ~2 N0 f4 K; E
上边,就是我们的上口盖,也要展开放松,跟舌头形成相应的前大后小的夹角。 7 _9 E: h- r/ _6 {2 u, @3 y
5 b% L& X! L! _ No.10 上口盖
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6 j0 x; o+ _* T$ H上口盖,用舌头,舌尖舔自己的上排门牙,沿着中心线往里运动,依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在,下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭,在演唱中我们称其为上口盖。
( ^4 A/ W, H- X: o# F4 l 因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化,所以在传声器中,这块肌肉的动作至关重要。 5 D2 o9 t Z& y0 t8 ?( p$ Q0 f# z
跟咬字动作配合使用后,上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门,这个要大家刻苦练习,通俗我们没有这个习惯! 9 ^' i' Q4 P+ i, t; t& t
通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的,而在演唱中,我们就是要做到松咽,露喉(放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的),咽喉不再是一体。 % Z2 O3 u9 T- T, {1 U! n
! R* I0 ?* R& V* X No.11 矛盾的统一 ' o* j' n3 S( o) [# l& S9 ^% U
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前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分,换句话说,如果你在演唱时,可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯,那么恭喜你,你已经在真正的唱歌了。
: |9 ^& c, H" k6 c: S2 i 同时,不知道大家在练习中有没有发现到,这些动作在工作时会互相影响,一松全松,一紧全紧,要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。 c7 N4 d$ o: e' I/ z1 `% z
几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中,肌肉既要积极工作,又要相对自然放松,这一点希望大家多费心去体会,花些时间练习。
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No.12如何解决气泡音的困惑!!!
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大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问:
6 K. t) T. L/ |/ Q 练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样? 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 !!!!
8 S9 J" }& G, C4 e3 z- D5 P) t0 E* X 有人会说 用了气泡音唱歌不好听? 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受!
" A% U( Y0 f3 j# `9 S- @; M0 f; U 一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗???要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听!!
4 l2 ^2 R. r% D- x; y 练气泡音就能唱好歌?要练多久?? 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向 6 r: s7 }8 S5 Q1 p3 g
气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了 - j8 Y1 E. n: H( |% W- r9 y
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